最喜欢一个人独处的夜晚，静静地坐在窗前，看街角巷尾的路灯散出橘黄的暖光与高楼上红的、绿的、蓝的霓虹灯，融融地团成五彩斑斓的光晕，像一个个酣睡的梦。
只是城市的灯光太明亮，反倒黯淡了天上的星光和月光，给那些仰望星空的人们留下些许遗憾。或许他们更爱凡·高笔下那座沉睡在星月夜下的小镇。那里没有浮华的霓虹和喧嚣的酒馆，仰头望天，扭曲的夜空中星体在流转、在躁动，像鼓膜上震动的沙粒。白的、黄的、灰的、蓝的，各种颜色交汇在一起，彼此融合，交相辉映。
那月亮是明晰皎洁的，并不似氤氲着雾气时的朦胧和温情。在深蓝色夜幕中的星空、群山和那株火红的松树，都像是宇宙酝酿的一场梦境。画面中强烈的运动感和浓厚的色彩表现，都深深撼动着人们的心，令人惊异和赞叹。
也许这就是绘画的魔力，那些浓烈的色彩似乎能流进人们的心里，引起共鸣。
相比于西方多姿多彩的油画，中国的水墨画就要清淡许多。若将西方油画比作身着艳服的曼妙女郎，中国的水墨画则是一身清白衫子的抚须墨客。一幅泼墨山水图的画面，黑白占了主导地位，崇山峻岭的磅礴气势和流水瀑布的激灵空澈，都是由黑白二色来完成和提升；甚至于翠绿的竹、柔黄的菊、殷红的梅，在画中都变成了墨竹、墨菊和墨梅。或许是墨色的表现力更强，画中那一丛竹、一簇菊、一枝梅仿佛脱离画面，生于眼前。
水墨画不似粉彩画，更追求一种意境。虽说是简单的黑白二色，却能将自身发挥到极致。“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。看似平淡无奇的黑白二色，其实蕴藏着深味。
黑，深沉的颜色包容了一切，以墨为山悠远，以墨为梅高洁，以墨为菊傲然。同样是墨黑，却能表达不同的态度，兼收万物。白，画中一片留白，貌似什么也没有，其实在向外界传达着信息，这是一种超俗的淡雅，是不留痕迹的表现。白可为天、可为水、可为雾，可为雨，这都是来自于看画人的猜想，在捉摸不定的缥缈中寻找乐趣。
中西方绘画色彩的选择有如此之差别，想必取决于人与人之间的不同性格。中国人的性子温和谦逊，自然钟情于简单质朴的黑白色；西方人热情浪漫，对红、黄、蓝这些活泼色彩的喜爱，当然也是不言而喻的。
夜晚再次降临，静静地坐在窗边，看窗外夜的黑、灯的白，以及闪烁的虹光，那令人惊异的色彩世界，分不清是真还是梦……
