“︱3———︱3———︱3———︱3———‖”，我缓缓地、轻轻地吹完《马兰花》的最后一个音符，台下一片静默，我慢慢地鞠了个躬。突然间，潮水般的掌声涌起，听着这雷鸣般的掌声，我想，四年了，我终于读懂了葫芦丝叙事曲《马兰花》。
9岁张家界学院艺术楼
四年前，我刚9岁，学葫芦丝没多久，我的葫芦丝老师给我们下发了《马兰花》乐谱，教我们练习。小小的我并不理解这首曲子，听老师演奏完后只觉得好听。跟老师学也只是单纯地想把每个音吹准、吹好，只想早点把老师布置的任务完成好。
过了几个月，老师说我和一个小女孩——谢蕊同学吹得最好，获得了一个演出的机会——张家界市民族管弦乐协会在张家界学院艺术楼召开成立大会，邀请我们两个小朋友表演。
初次登台演出，我既兴奋又胆怯，当时觉得只要把作品完整地演奏完就算成功了。还好，演奏时没出差错，好多成年人给了我们鼓励的掌声，我很自豪，为一首有难度的曲子被我征服而自豪。
11岁张家界市民族中学礼堂
一年后，我升入初中，作业多起来，我的葫芦丝也过了十级，《马兰花》渐渐被我遗忘了。
一次偶然的机会，韩国河东郡中央中学校来我校参观，学校安排两校的学生一起交流联谊，老师要我准备一个节目，我想起了《马兰花》，找到我的搭档谢蕊同学，我俩一起排练，吹着吹着，我发现这个曲子不是我想象的那么简单，过去我认为，曲子吹得越快越好听，所以平时我喜欢吹奏《打跳欢歌》《赛马》，现在我发现，曲子吹得缓慢，有它别样的魅力，可以很走心、很感人。经过多次排练，我仿佛理解了这首曲子，《马兰花》是流传在蒙古草原上的一个传说，魏仕建老师将它改编，讲述了马郎和小兰凄美的爱情故事，有些忧伤，有些缥缈。我将理解到的这份情感融入吹奏中，渐渐地，我仿佛置身大草原，牵着一匹白马，忧伤地倾诉；又仿佛飞驰在草原上，欢快地追逐……
在民族中学礼堂表演时，韩国学生表演了跆拳道，我和我的搭档表演了《马兰花》，得到了异国师生的肯定，韩国的很多学生围着我交谈，对葫芦丝流露出了浓厚的兴趣。
13岁张家界阳光酒店
记得那是一个月前，我的音乐老师打来电话，说张家界阳光爱心公益要举办三周年庆典活动，希望我去表演。阳光爱心公益以“帮助别人、快乐自己”为宗旨，三年时间帮助了很多人，我一直很敬佩那些志愿者，我自然很乐意演出。音乐老师仍安排我和我的老搭档——谢蕊同学合作《马兰花》，一个星期的排练，我重新理解了这首乐曲。
在这首乐曲中，我是主角，开始的引子是我的独奏，我要用低沉而雄浑的大F调缓缓演奏出梦幻般的引子，拉开回首往事的序幕，我要努力用缓慢的声音传递出一幅唯美而略带忧伤的视觉画面：漆黑的夜空中，一颗颗星星如晶莹的宝石镶嵌在天幕。广袤的草原上，一位英俊勇敢的少年，牵着他心爱的白马，四处寻找他心爱的人——小兰。引子过后，便是我和谢蕊的合奏，低沉粗犷的大F调和清脆细腻的小F调代表着马郎和小兰的形象，声音若断若续，离离合合；后来，乐音加重加快，马蹄嘚嘚，嘶鸣阵阵，热烈奔放，仿佛马郎和小兰相遇了，正在草原上快乐而浪漫地奔跑。不久，声音渐渐微弱直到无声，美好的相遇仿佛一场梦，霎时烟消云散。之后，我吹奏起低沉的大F，仿佛在深情地倾诉着思念，又仿佛独自在默默地咀嚼哀伤，结尾声音渐弱渐慢，营造一个虚幻缥缈的意境，应是作者对这悲情故事的叹惋。
我认真谛听魏仕建的演奏带，细细推敲每一细节的处理，我为我多一层理解这首曲子而感到高兴，艺术是用来表达人的感情的，只有真正领悟到作品的情感，才能完美地将它演绎出来。
在阳光酒店演出时，我全神贯注，在马头琴、电子琴、木鱼和马铃的伴奏声中，我的情绪起伏变化，和同伴配合默契，时低时高，时缓时急，时悲时欢。在尾声部分，我努力将那种思而不见、爱而不得、会合无缘的惆怅忧伤演绎得迷离缥缈……
十多分钟的演出，我被自己感动了，我仿佛走进了音乐的殿堂，感受到了艺术的魅力。我想，在未来的日子里，随着我年岁的增长、阅历的增加，我会将《马兰花》解读得更精准。
